Le symbole central de la marque prend la forme d’une valise rouge. Un objet simple, immédiatement reconnaissable, qui évoque le déplacement, la proximité et la dimension itinérante du projet.

À l’intérieur de cette forme apparaît une lecture plus discrète en espace négatif, comme une métamorphose visuelle. Elle peut évoquer une queue de diable qui se termine par une flèche, mais aussi des courbes inspirées du corps féminin ou encore la silhouette d’un chat.

Cette pluralité d’interprétations installe un langage visuel ouvert, suggestif et volontairement complice.

Un signe volontairement suggéré, jamais explicite, qui introduit un jeu subtil entre innocence et tentation. Cette double lecture construit un symbole accessible, mais chargé de sens.

Le logotype a été développé comme une véritable signature capable d’exister au-delà de sa fonction d’identification.

La typographie en capitales affirme la présence de la marque, tandis que l’intégration d’une flèche dans la lettre G introduit une référence symbolique au point G, traitée avec précision et retenue.

Ce détail discret crée un second niveau de lecture et installe une relation complice avec le public. Le logo devient ainsi un élément structurant du récit visuel de la marque, capable de vivre sur différents supports sans perdre sa force ni sa lisibilité.

L’identité de La Boîte Rouge a été conçue comme un système graphique capable d’accompagner la marque dans ses différents contextes d’expression, entre packaging, supports éditoriaux, communication événementielle et contenus digitaux.

Chaque application prolonge l’univers de la marque et renforce sa cohérence visuelle. L’ensemble construit un territoire reconnaissable, à la fois élégant, direct et suggestif, capable d’évoluer avec les activations futures de la marque.

Le site internet a été conçu comme une boutique en ligne immersive prolongeant naturellement l’identité visuelle de la marque tout en facilitant l’accès aux produits, aux ateliers et aux événements proposés par La Boîte Rouge.

Sa conception représentait un défi spécifique lié à la nature sensible des contenus proposés. Le projet a été développé dans le respect des exigences légales relatives à la protection des mineurs et aux standards applicables aux plateformes considérées comme +18, tout en conservant une navigation fluide, claire et élégante.

La structure du site privilégie la lisibilité et la simplicité d’exploration afin d’accompagner les utilisateurs dans une expérience digitale cohérente avec l’univers de la marque.
Le digital devient ainsi un espace de découverte à part entière.

Chez Touch Digital, nous concevons des identités visuelles capables d’exister durablement sur tous les supports et dans tous les contextes d’usage.

• Identité visuelle
• Design éditorial
• Sites internet
• Production visuelle
• Stratégie de présence digitale

Chaque projet est pensé comme un système vivant, structuré pour accompagner l’évolution et la singularité de votre marque.

Lynvia n’est pas née d’un simple exercice esthétique.
Nous avons construit la marque à partir d’un territoire clair, inspiré par l’idée de direction, de mouvement maîtrisé et de progression.

Le storytelling s’appuie sur l’image du vol des oiseaux migrateurs, comme métaphore d’une gestion financière guidée, fluide et structurée.

Cette base stratégique a permis de donner à Lynvia une personnalité cohérente, rassurante et différenciante.

La marque affirme une vision plus actuelle du secteur fiduciaire, avec un langage visuel capable d’exprimer à la fois la rigueur, la clarté et une forme de proximité.

Nous avons développé le nom, le logotype et l’univers graphique de Lynvia comme un véritable système de marque.

Le nom a été construit autour d’idées de clarté, de chemin et d’intelligence, tandis que le symbole de l’oiseau exprime la direction, le mouvement et une forme de liberté maîtrisée.

La palette chromatique, articulée autour du violet, du vert et de tons neutres, ainsi que la typographie personnalisée, renforcent cet équilibre entre rigueur professionnelle, sensibilité et modernité.

L’identité ne se limite pas à un signe, elle pose les bases d’une présence cohérente, reconnaissable et capable de durer.

Nous n’avons pas conçu Lynvia comme un logo isolé, mais comme une marque capable d’exister avec cohérence sur l’ensemble de ses supports.

Cartes de visite, signalétique, supports de communication, applications visuelles et présence de marque, chaque déclinaison a été pensée pour renforcer la lisibilité, la reconnaissance et la continuité de l’ensemble.

Ce travail de déploiement permet à Lynvia d’affirmer une image sérieuse, actuelle et distinctive à chaque point de contact. L’identité visuelle devient ainsi un outil de crédibilité, autant qu’un repère graphique.

En parallèle du travail de branding, nous avons conçu et développé le site internet de Lynvia afin de prolonger fidèlement son identité en ligne.

Le site reprend les codes de la marque, son ton, sa clarté et son positionnement dans une interface structurée, lisible et rassurante.

L’ensemble a été pensé pour valoriser les services, clarifier l’offre et renforcer la crédibilité de l’entreprise dès les premiers instants. Le digital ne vient pas après la marque, il en est la continuité naturelle.

Chez Touch Digital, nous développons des identités visuelles, des supports de communication et des sites internet pensés pour donner aux entreprises une présence cohérente, crédible et durable.

Nous construisons des marques capables d’exister avec justesse, sur le fond comme sur la forme.

L’identité visuelle de Dance Design est construite à partir d’une idée centrale, traduire le mouvement juste.

La lettre D fonctionne comme un dispositif visuel. Elle représente un cadre, un média, un espace de scène. Elle devient le champ de perception dans lequel le mouvement apparaît.

La danse n’est pas enfermée dans la lettre, elle s’y révèle.

Le logotype repose ainsi sur la relation entre la danseuse, le regard du spectateur et l’espace du geste. Il exprime une tension entre structure et liberté, entre précision technique et expression.

Un second niveau de lecture apparaît dans la présence du signe ® intégré dans la construction. Dans ce projet, il devient un M discret, signature interne liée à la fondatrice et élément d’ancrage identitaire de la marque.

Le logotype ne représente pas la danse. Il est construit comme une impulsion.

L’identité Dance Design a été pensée comme un système graphique capable d’évoluer selon les contextes d’usage.

La structure du signe permet d’utiliser le logotype complet, la silhouette seule ou le cadre du D comme éléments autonomes de communication. Cette logique rend la marque lisible aussi bien en grand format qu’en application réduite.

Cette flexibilité permet à l’identité de fonctionner naturellement sur supports imprimés, textiles, signalétique intérieure, affichage ou communication digitale.

L’animation du logotype prolonge cette approche en révélant la transformation entre structure typographique et mouvement chorégraphique, renforçant la dimension vivante de la marque.

La marque Dance Design a été conçue pour exister dans l’espace quotidien de l’école autant que dans sa communication extérieure.

Le symbole fonctionne efficacement sur vêtements de cours, sweats, sacs, affiches, supports pédagogiques et communication événementielle. La silhouette peut devenir un signe d’appartenance pour les élèves et un repère visuel identifiable pour la communauté de l’école.

Cette logique permet également le développement de collections textiles et d’articles de merchandising destinés aux élèves et aux personnes proches de Dance Design.

L’identité structure ainsi un véritable territoire visuel cohérent entre communication interne, visibilité locale et présence publique.

Nous avons conçu et développé un site internet vitrine permettant de présenter clairement l’offre pédagogique de Dance Design et d’accompagner les inscriptions.

Le site permet de comprendre rapidement les disciplines proposées, les niveaux disponibles, l’organisation des cours et la vision artistique de l’école.

Son design reprend les principes visuels de l’identité afin d’assurer une continuité entre marque et expérience digitale.

La structure du site améliore également la visibilité locale de Dance Design sur les recherches liées aux cours de danse à Collombey-Muraz et dans le Chablais valaisan.

Il constitue aujourd’hui un point d’entrée central pour découvrir l’école.

Chez Touch Digital, nous concevons des identités visuelles et des sites internet pour les écoles, institutions culturelles et entreprises qui souhaitent structurer leur image et améliorer leur visibilité.

• Création de logo
• Identité visuelle complète
• Système graphique adaptable
• Site internet vitrine
• Visibilité digitale locale

Vous souhaitez développer une identité visuelle professionnelle pour votre école ou votre projet culturel en Valais ?

Le site web du restaurant Benfiquistas de Sion a été conçu pour offrir aux clients une navigation fluide et intuitive. Ils peuvent consulter le menu en ligne, accéder aux informations sur les allergènes et l’origine des produits, voir les prix, réserver une table et trouver toutes les informations essentielles, comme les contacts et horaires.

Entièrement responsive et optimisé, ce site léger s’adapte parfaitement à tous les appareils, garantissant une expérience utilisateur fluide, que ce soit sur mobile, tablette ou ordinateur.

Bien sûr, nous avons également conçu les menus traditionnels ainsi que la carte des vins, pour les clients attachés aux supports classiques.

En tant que partenaire du restaurant Benfiquistas Sion, nous avons appliqué la nouvelle identité visuelle sur divers supports : enseignes extérieures, véhicules, vitrines du restaurant, menus et autocollants. Mais notre collaboration ne s’arrête pas là.

Nous avons également lancé un partenariat de publicité digitale, offrant aux clients du restaurant et aux partenaires de Touch Digital l’opportunité d’afficher leurs annonces sur les écrans du restaurant, en continu pendant les heures d’ouverture. Avec un auditoire de plus de 84 000 repas servis par an, cette initiative s’est révélée être un succès, renforçant non seulement la visibilité et la crédibilité du restaurant, mais aussi celle des annonceurs qui bénéficient d’une exposition ciblée et efficace.

La mise en place du e-commerce a entraîné une augmentation substantielle des ventes, et les stratégies de marketing digital ont renforcé la présence en ligne et la relation avec les clients.

En développant une stratégie personnalisée ciblée, nous avons augmenté la visibilité et l’interaction avec les clients sur les réseaux sociaux de Félix’s Pizza.

Des sessions photos professionnellesont été réalisées sur place, mettant en valeur la qualité des plats et l’ambiance conviviale, pour être ensuite intégrées sur le site et les réseaux sociaux.

Nous développons des supports de design graphique et des campagnes de marketing qui mettent en évidence les offres spéciales et les événements à venir, ce qui fidélise les clients et en attire de nouveaux

Chez Félix’s Pizza Sion, nous avons transformé l’expérience d’achat en ligne en une véritable aventure gourmande. Notre plateforme e-commerce moderne et intuitive permet aux clients de parcourir facilement notre menu varié, de personnaliser leurs commandes et de finaliser leurs achats en quelques clics.
Les photos alléchantes des plats et l’ambiance conviviale mises en valeur sur le site apportent une touche authentique qui fait saliver les papilles.

En gérant également les réseaux sociaux, nous assurons une interaction permanente avec notre clientèle, en l’informant des nouveautés et des offres spéciales en temps réel.
Lescampagnes de marketing et le design graphique attrayant transforment chaque visite en une expérience mémorable.Le résultat ? Une augmentation significative des ventes en ligne et une relation renforcée avec nos clients fidèles.

L’identité visuelle de Félix’s Pizza a été complètement repensée. Les nouveaux designs personnaliséscaptent l’attention et reflètent parfaitement leur marque. Nous avons conçu des graphismes accrocheurs pour leurs véhicules de livraison, assurant une visibilité maximale à chaque déplacement.

De plus, nos créations design mettent en valeur les vitrines et attirent les regards sur leur pizzeria, que ce soit pour l’annonce d’une promotion ou simplement embellir la façade.

Le projet Valthérapies a posé plusieurs défis de taille à notre équipe. Le premier étant de réussir la transition de la marque Valphysio à Valthérapies tout en assurant la continuité des soins et en gardant intacte la confiance des patients.

Il était essentiel de communiquer clairement que, bien que le nom change, la qualité et l’équipe demeurent inchangées.

Ensuite, nous devions moderniser l’image de la marque en créant une identité visuelle qui reflète à la fois l’approche humaine de la physiothérapie et l’expertise technique des traitements proposés.

La gestion de la communication par le biais de plusieurs canaux (site, réseaux sociaux, campagnes de pub) dans un court laps de temps a également été un défi que nous avons su relever avec succès.

Pour la nouvelle identité visuelle de Valthérapies, nous avons opté pour des lignes épurées et des couleurs douces, évoquant à la fois la confiance et le bien-être.
Le concept du logo de Valthérapies, avec ses trois sphères, symbolise l’équilibre et la force. Chaque sphère représente un élément de la colonne vertébrale, métaphore de la stabilité et du parcours vers le bien-être.

Inspiré par les sommets du Valais, ce design incarne la résilience et l’adaptation de nos corps, soulignant l’importance du mouvement pour la guérison. Chaque séance est ainsi un pas vers l’alignement et la santé optimale.
Nous avons veillé à ce que chaque élément visuel, du choix des typographies aux couleurs, incarne la mission du cabinet : offrir des traitements personnalisés et innovants dans un cadre apaisant et professionnel.

Le site web a été entièrement repensé pour offrir une navigation fluide et intuitive, centrée sur l’expérience utilisateur.
Nous avons mis en avant les services de Valthérapies, tout en facilitant la prise de rendez-vous en ligne et en intégrant des fonctionnalités pratiques pour les patients. Le site est optimisé pour le SEO afin de garantir une visibilité accrue dans les recherches locales et sectorielles.

En parallèle, nous avons élaboré une stratégie de contenu pour les réseaux sociaux (Instagram, Facebook et LinkedIn), mettant en avant l’équipe, les traitements, et les valeurs du cabinet.

Les publications ont été adaptées pour engager la communauté locale, avec un focus sur les photos des séances, et des vidéos des traitements en cours. Chaque post renforce la présence en ligne de Valthérapies, tout en maintenant une cohérence avec l’identité de la marque.

Le projet Valthérapies reflète parfaitement notre approche 360° en marketing. De la création de l’identité visuelle à la gestion de la communication digitale, nous avons su transformer cette marque tout en assurant une transition en douceur pour ses patients.
Grâce à notre accompagnement, Valthérapies a non seulement renforcé sa présence en ligne mais a aussi consolidé sa position de leader dans le domaine de la physiothérapie et du bien-être en Valais.

Le design du site s’est inspiré du style suisse afin de laisser respirer les espaces et les éléments graphiques sans nuire à l’information disponible pour l’utilisateur.

Concevoir un site internet, c’est aussi penser une expérience utilisateur efficace. Mais comment faire ?

Pour Les Tréteaux du Bourg, nous avons fait le choix d’une navigation simple, d’animations dynamiques, d’une compatibilité sur chaque taille d’écran.
Il s’agit d’un site web réactif et optimisé pour tous les appareils, ainsi que pour son référencement auprès de moteurs de recherche comme Google, Yahoo ou Bing.
Tous les éléments ont été étudiés pour satisfaire des visiteurs.

Dans le cadre du développement du projet, notre agence a également été chargée de promouvoir la pièce de théâtre « Petit-déjeuner compris ».
C’est une comédie qui envahit une chambre d’hôtel pour regarder certains des voyageurs qui sont passés par là.
Chaque acte présente un moment de vie volé à des anonymes qui nous ressemblent, les personnages sont aussi banals que pittoresques.

L’objectif était de créer une image pour une affiche numérique et des bannières pour les réseaux sociaux, une illustration numérique qui permettrait de promouvoir le spectacle en novembre 2020 d’une manière attrayante reflétant le contenu et le sujet de la pièce de Christine Reverho.